所以，他认为以自己的故事作为导演事业的开局，思路从头到尾就会很清晰，无需过于听从老师们的建议，这对他的导演生涯而言，就会是一个最大程度上能磨炼导演技术的开始
看楚轩要亲自操刀排布镜头，陆传心有期待，转头带着徒弟小张前去给演员们讲戏。
楚轩朝导演组的编剧王老师招了招手，又朝龙飞招了招手。
星你的摄像组借用了文木野的团队，龙飞是这个团队首席摄像师，这个团队曾经参与过楚轩求婚纪录片的拍摄，基于对楚轩和刘艺妃感情经历的了解，这个团队就被楚轩从文木野那里借来加入了剧组。
楚轩一边低头翻阅剧本，一边往龙飞的位置走。
镜头1方位走廊底部尽头；景别大全景；运动往前朝乔克推镜；角度长镜头正面平拍；内容男主走楼梯入境出场；场景声邻居嘈杂声。
镜头2方位走廊入口尽头；景别近景；运动往前朝乔克推镜；角度背面平拍
镜头3方位乔克置前；景别近景；运动与乔克同步往后推镜；角度正面平拍
楚轩和走来的龙飞汇合，他抬头道“1号镜改一下，重调。”
龙飞疑惑挑眉，只听楚轩说着“1号镜的长镜头我们之前商量的本意是体现乔克的孤独，长镜头嘛，来个广角，大全景里刻画一个由远及近的人物，这份孤独感是有，但我想了想这样的镜头在都市剧里有点浮夸。”
“那要怎么调”龙飞没别的想法，导演怎么说他就怎么弄就是。
楚轩把剧本递给编剧，双手对场景比划着，讲他调整后的观念“我们对星你开局的规划是，开头一个高科技城市高空俯瞰景，再慢慢下沉高科技城市当中，最终定位在城市的棚户区，来一个繁华与穷困的对比。”“这是cg画面，交给后期处理。”
“故事开始的第一个镜头，我觉得要承接下沉的cg镜头更好。”
“你想想，cg镜头从高空视野入侵到棚户区后消失，画面切换后的第一个镜头就以消失的cg镜头的倾斜角度给到上楼的男主，和cg镜头同视角给男主一个俯拍，这样的衔接更丝滑，比既定的这个长镜头去等待男主上楼现身更好。”
楚轩的运镜思路很清晰，龙飞作为资深摄像师一听就有了具体的画面，点头道“明白，那我去重置摄像机定位，重调下参数，那剧本中需求的一镜独孤感”
“没事，后续呈现。”楚轩无所谓地摆摆手。
“好，那我现在去调整。”龙飞转身急忙去跟团队商量重新排布镜头。
“那我去改下剧本。”王老师拿着剧本也转身回导演组干活。
导演一句话，各方都要动。
在豪莱坞的高度工业化中，这是很难出现的情况。
剧本怎么写，导演和演员只能这样拍。
但在国内的影视市场，导演最大，说改就改。
楚轩也深知国内外这方面的差异，看起来国内在这方面拖了效率，但他觉得这方面没必要学豪莱坞，创作的过程可以程式化，但呈现艺术的节点是需要自由发挥的空间的
剧本可以很有效率的创作出来，但导演和演员的临场发挥需因场景制宜，也需因人而异，这才能保证艺术的鲜活力，而不是重复又冗长的工业品。
工业品虽精致，但看多了也就那样，如果导演和演员有创新思路去临场发挥，那这样的工业品每次出现才会让观众有更多的新的感观体验。